Immaginare l’infanzia

Descrizione

Il presente testo intende fornire una introduzione alle più emblematiche e significative concezioni psicopedagogiche elaborate, nel corso del Novecento, riguardo allo sviluppo del bambino, con particolare riferimento alla dimensione ludica ed estetica di esso. Gioco, immaginazione, creatività, costituiscono principi generativi del divenire proprio della figura del bambino, come sottolineato da pensatori quali Piaget, Vygotskij, Bettelheim, Rodari, Bruner, etc. Il gioco, quindi, come condizione della fanciullezza, come forma della sua esperienza, come spazio entro il quale realizzare la sua vita della mente. Ed è significativo che il gioco si focalizzi nella fantasia, come gioco fantastico, simbolico, drammatico, producendo effetti quanto mai fecondi sullo sviluppo del sé, attraverso le trasformazioni cognitive e morali che esso suscita nel bambino, rendendo la sua mente sempre più sensibile al pensiero divergente e alla creatività. E l’esperienza estetica assume in questo un ruolo assai rilevante. Difatti ciò che il simbolismo discorsivo, ossia il linguaggio nel suo uso elementare, fa per la nostra percezione delle cose circostanti e dei nostri rapporti con esse, le arti lo fanno per la nostra percezione della realtà soggettiva, del sentimento e dell’emozione, dando forma alle esperienze interiori. Solo in termini estetico-ludici ci è possibile realmente renderci conto del movimento vitale, del sorgere e crescere e declinare delle emozioni, e infine dell’intero senso diretto della vita umana. Ma poiché l’immaginazione e la creatività non sono, semplicemente, “doni divini”, la riflessione pedagogico-educativa, oggi, è chiamata a rilanciare e ad arricchire la centralità del paradigma estetico di formazione, già lungo il percorso che procede da 0-6 anni, proiettandosi poi nel divenire successivo, all’insegna di un principio di continuità che tenga accesa la fiamma di tale attitudine creativa.